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第三节：幽默类科幻
赋予科幻小说以轻松、幽默的风格殊为不易。但也有一些不错的例子。冯尼格特便用短短的篇幅，轻松活泼地写下了《巴恩豪斯效应的报告》。对战争狂人进行了辛辣的讽刺。星新一以微型科幻见长。在方寸之地打出漂亮的拳招，幽默笔法必不可少。郑渊洁的《黄金梦》也是少见的幽默科幻。其风格近乎无厘头。王晋康作品风格偏重于厚实，大气。所以轻松滑稽的《美容陷阱》、《完美的地球标准》便尤其显得突出。郑军的《虫飞蚁走也惊魂》，也是幽默科幻的代表。
虽然许多科幻作品都有些轻松的谈话，幽默的情节。但以幽默风格为特色的科幻作家尚未出现。这也算是科幻文学发展的一个小方向吧。
第四节：恐怖类科幻
恐怖小说被视为一个文学门类。甚至和科幻、奇幻并列为三大幻想文学门类（《想象的艺术——20世纪科学幻想、恐怖和幻想艺术》，美国弗兰克罗宾逊等编著）。笔者对此颇为不解。因为这是把题材和风格搞混了。任何题材，现实与超现实，过去和现代的，都可以被处理成恐怖风格，也可以不被处理成恐怖风格。恐怖与科幻是“横”与“纵”的关系。
一部小说恐怖与否，需看它的主要事件是否是悬念。悬念不同于悬疑。悬疑是未解之谜，而悬念则是让读者能够提起心，吊起胆的情节。它不一定就是未知的。比如典型的恐怖风格科幻片《异种》，开始部分就交待了背景：科学家接受到外星电波中传来的遗传信息，用它培育出一个外星人。这个人逃出基地，到处寻求男性，以便通过交配产下后代。而男人与之交配后便被她杀死。这部电影里没有悬疑，只有悬念：外星异种如何去害人。处在危险中的人能不能逃脱她的杀害。
如前所述，从哥特式小说发展来的科幻小说，早期作品里多具有恐怖色彩。《弗兰肯斯坦》、《化身博士》都是典型的恐怖科幻小说。二十世纪后，它们被改编成许多版本的恐怖科幻片。凡尔纳和威尔斯不以恐怖风格见长。但前者也创作了恐怖科幻《喀尔巴迁的古堡》，后者的《隐身人》、《摩托车诺博士岛》也有明显的恐怖色彩。在第五卷里，笔者将介绍“大片”时代到来前的美国科幻电影。由于特技手法不过关，早期美国科幻片多选择恐怖题材，通过制造悬念来吸引观众。上一章介绍的“新哥特科幻”，几乎全部是恐怖风格的科幻。
说到恐怖科幻，还要提一个特殊的例子。被称为“恐怖小说家”的斯蒂芬金，其作品既有奇幻题材，也有科幻题材。他的《修剪草地的男人》描写了人的意识如何被改造为虚拟的电脑程序，后来被改编成同名科幻片。他的《死亡区域》也是典型的科幻小说。不过，以笔者所见，这部封面上印有“恐怖小说”字样在中国发行的作品，风格上根本不恐怖，而是一部正剧风格的科幻小说。
第四卷：科幻的艺术规律 第四章：关于科幻的三大误解（1）
下二章前言
第一节：科幻文学与儿童文学
第二节：科幻文学与通俗文学
第三节：科幻文学与科普作品
第四节：科幻文学与主流文学
下四章前言
上面三章，谈了科幻文学内部的再分类。下面四章谈科幻在整个文艺大家庭中的位置。
要讨论这个问题，先要面对三个常见的误解。这就是：将科幻文学视为儿童文学、将科幻文学视为通俗文学、将科幻文学视为科普作品。同时，还要面对一个基本问题，就是科幻文学与主流文学的关系问题。
第一节：科幻文学与儿童文学
在《科学与中国现代文学》一书中，刘为民提到老舍的《猫城记》时，讲了一句旁白：老舍创作于30年代的长篇小说《猫城记》，半个多世纪后被收入叶永烈主编的《中国儿童文学大系》。我们且不去推敲这里“儿童文学”视角是否过于单一……（该书279页）
这句话，突现了中国科幻的尴尬处境。《猫城记》是科幻小说，这是叶永烈在八十年代便作出的判断。在2000由福建少儿社出版的《中国科幻百年回眸》中，叶永烈将它收入第一卷。但在相当长的时期里，科幻文学只能披上“儿童文学”的外衣与读者见面。这并非就是科幻作家自己认可的位置。
从五十年代开始，科幻文学大量发表于儿童文学刊物，而不是专业文学刊物。在作协系统里，科幻作家可以参评的“宋庆龄奖”、“冰心奖”，都是儿童文学奖项。科幻作家更在一段时间里，只能以儿童文学作家的身份进入作协，这都使得科幻文学等于儿童文学，有了事实上的，体制上的证据。
反驳这个判断是很容易的。任何人只要多读几篇科幻经典，就知道它不是儿童文学。但要从体制上解放这个束缚，还要走相当长的道路。
将科幻文学等同于儿童文学，只能允许科幻作品在儿童刊物、或者少儿出版社出版，必然造成作品内容上的削足适履。首先便是篇幅。青少年儿童的阅读能力不及成人，所以，编辑都要求作品短小。儿童刊物要求的科幻短篇，常常是两三千字。和专业科幻刊物上一万多字的平均长度有明显对比。儿童出版社要求的长篇，最多不过十万字，一般几万字。有的成人读者问我，为什么很少见到科幻的大部头？我只能给他们解释：科幻作家不是不想写大部头。但他遇到的儿童出版社的编辑差不多都要限定字数。他不得不收起自己的雄心。
其次是人物。读者喜欢某部作品，焦点便在主人公，或者主要人物上。他或者是把自己认同于主人公，在主人公身上看到自己的命运。至少也要关心主人公的命运，才能吸引他往下看。于是，给青少年儿童写的作品，主人公一般是他们的同龄人。甚至可以有违客观实际，让一些十几岁的半大孩子当科学家、政治家，军队将领。这样写，青少年读者并不会认为其虚假。而一部以青少年为主人公的科幻小说，成人读者很难激起阅读欲望。
再次是主题和人物性格。青少年对世界的态度是非黑即白。正义与邪恶绝对对立。人物非善即恶。所以，适合青少年看的科幻小说，主题简单。回避复杂的社会现实。人物是扁平性格。从始至终无发展。而写出社会诸种矛盾的对立统一，写灰色人物，多重性格，写道德的模糊状态，对于青少年读者来说是不讨好的。而从文学角度，只有将人物与社会环境写出复杂的层次，才是好作品。这样，儿童文学的外壳极大的束缚着科幻文学的创造力。
最后，还有性和暴力这两个问题。给成人写的作品，可以自由地表达这两个问题。而给儿童青少年写的作品，势必要回避它们。
上面这些区别，对所有文学类型都适用。具体到科幻文学而言，还有一种特殊的“儿童不宜”：科幻作家创作了很多与现实科学无关的，甚至相悖的题材。作家本人并不相信它们存在，只是因为它们在文学上有趣味才写进小说。比如特异功能、神秘事件之类。对这些作品，一个富有科学素养的成人读者，读过后一笑了之，知道它是个文学游戏，并不当真。而青少年科幻迷则往往信以为真。
那么，儿童出版社的编辑如果不要求作者削足适履，直接发表，是否就更好呢。我想情况可能会从另一方面变得糟糕。这方面的例子，就是福建少儿出版社于2002年出版的一套惊怵科幻小说。这套书从组稿到出版的过程，笔者略知一二。《读心机》里写了一个“二奶”和她的情人的故事。《魔鬼积木》、《死亡大奖》里都有大量残酷杀戮场面的细致描写。虽然作品的文学价值很高，但这些情节，显然不合适青少年阅读。作品最后由儿童出版社出版，至少在天津这个地方，它是摆在“少年儿童书店”里，提供给青少年的。如果有不明就里的评论家、教育家翻开这套书，可想而知他们会对科幻发表什么样的看法！
具体到这套书上，作者和编辑都没有责任。作者辛辛苦苦写出作品，能够有人出版就不错了，哪能管得了那么多。儿童出版社的编辑出版科幻作品，既然是惯例，又有何不可。更何况这套书的策划人正是《科幻之路》、《中国科幻世界回眸》等科幻经典的主辑。对科幻了解之深，国内编辑无出其右。他出版这套书，也是从培养中国原创科幻市场的角度着眼。
问题的根源，还是在“科幻文学等于儿童文学”这个由来以久的伪等式上。
对于科幻文学执着地要与儿童文学划分开的作法，一些儿童文学界人士不以为然。有一位著名儿童文学家曾经表达过不满：科幻文学最困难时儿童文学提供了帮助。现在科幻文学翅膀硬了，就竭力要划清界限。对此，一位前辈科幻作家的回答是，给科幻文学提供帮助的不是儿童文学，而只是儿童文学的阵地。
真理走出一步便是谬误。出于对维护自身个性的需要，科幻界同仁反复声明科幻文学与儿童文学之间的界限。发展到贬低少儿科幻的成就和价值。在科幻界内部，对写少儿科幻的作者，一向是瞧不起的。比如，江苏的李志伟等人一直被无形地排除在科幻圈之外。杨鹏曾经以“主流科幻”出道。后来致力于少儿科幻的写作与出版。一位网友的评价竟是“杨鹏已经堕落为少儿科幻作家”。
对于整个科幻文学来说，儿童科幻有基础性的意义。科幻文学的核心读者是科幻迷。而科幻迷多形成于青少年时期。这个时候一个人的阅读倾向还没有形成，最容易培养和引导。而要令一个已经形成阅读倾向，并且不喜欢科幻的成年人转而成为科幻迷，事倍功半，甚至不可能。
而且，写儿童科幻绝不是“堕落”，或者只是对成人科幻的简化。长期以来，一些出版商拿来科幻经典，请枪手缩写之，编成少儿科幻读物。这种出版路数助长了单纯简化的观念。儿童青少年有自己的心理特点，有自己的世界。给�